понедельник, 13 июля 2020 г.

In Flames (2019) - I, The Mask

Я знаю, что топовые гитарные блоггеры ругают гитаристов In Flames за слабое владение инструментом, а преподаватели экстрим-вокала считают то, что творит Андерс Фриден, небезопасным и губительным для голоса. Я же, как простой меломан, буду смотреть на конечный продукт в виде полноформатного студийного альбома группы, как на комплексное творение целой команды людей, на то, что мы слышим из колонок или наушников. И поскольку моему собственному знакомству с музыкой In Flames уже больше двадцати лет, я вполне могу взглянуть на новую работу через призму всего творческого пути группы.

Впечатления получаются двоякие. С одной стороны, "I, The Mask" -- очередная, чётко выверенная, монолитная работа группы. В песнях проскакивают элементы старого стиля группы, чистый и экстремальный вокал сменяют друг друга, общая тяжесть звучания сглаживается гармоническими элементами и выразительными гитарными соло. Не могу не отметить и то, что уровень напряжения, создаваемый мелодикой и ритмикой композиций, по моим ощущениям, выше, чем на прошлом альбоме.

С другой стороны, это всё равно "уже не те" In Flames, что зажигали наши сердца в середине девяностых. Даже некоторый реверанс в сторону старого звука не спасает положение, и, в целом, это звучит не столько как melodic death metal, сколько как более-менее стандартный металкор двухтысячных -- две тысячи десятых.

Некоторые риффы и соло напомнили мне Iron Maiden и сольные работы Брюса Дикинсона, в то время как вокальные партии отдавали чем-то вроде "30 Seconds To Mars".

Короче говоря, это вроде как и поинтереснее пары предыдущих альбомов, но далеко не то, что всё ещё хочется от них услышать.





пятница, 10 июля 2020 г.

Blind Guardian Twilight Orchestra (2019) - Legacy Of The Dark Lands

Гитарист (Andre Olbrich) и вокалист (Hansi Kursch) известного немецкого коллектива, вдохновлённые "Тёмными Землями" Маркуса Хайца, написали с ним вместе в продолжение книги целую оперу. Мистическая драма в антураже Тридцатилетней войны, исполненная совместно c Пражским филармоническим оркестром и хором, перемежаемая вставками голоса рассказчика и диалогов героев, звучит бодро и в некотором смысле "эпично". В структуре оперы чувствуется большой опыт авторов как композиторов, всё чётко выверенно и подчинено общему замыслу. Мелодии образны, чем-то напоминая саундтрек к какой-то эпичесой киноленте. Можно написать много хвалебных слов, но... это сделают и без меня.

При прослушивании альбома (или всё же оперы?) мне всё время чего-то не хватало, а, кроме того, возникало стойкое ощущение "дежа вю". 

Во-первых, все партии спеты одним голосом Ханси Кюрша, которого я хоть и считаю одним из самых выдающихся рок-певцов современности, но которого для исполнения нескольких ролей очень мало (хоровые распевки не в счёт). Видимо, сказывается избалованность проектами Арьена Лукассена с его "звёздными составами". 

Во-вторых, о том самом "дежа вю": меня не отпускало ощущение, что я слушаю то Blind Guardian без гитар и ударной установки, этакое оркестровое "Падение Ночи в Средиземье", то новую пластинку проекта "Globus" Йоава Горена, а местами - что это что-то типа "Underworld" от Septic Flesh или Chaostar, но только с единственным голосом - Ханси.

Вышеуказанные причины вкупе явились причиной того, что несмотря на наличие сюжета, у меня почему-то не возникало особого желания вслушиваться в слова и уж тем более читать либретто, воспринимая музыку просто как саундтрек (я повторяюсь?).

Не хочу выносить вердикты и вешать ярлыки. Некоторые фрагменты мне и вправду понравились. И пусть этот диск скорее для целевой аудитории в виде поклонников Blind Guardian и любителей музыки к эпическому кино, он без сомнения займёт достойное место в коллекции любого меломана.