Threat Signal (2017) - Disconnect

Несколько лет назад, ещё в старых музыкальных обзорах я рассказывал об альбоме этой группы 2009 года, похвалил за качество и поругал за "вторичность". И вот, проглядывая музыкальные новинки, внезапно натыкаюсь на альбом 2017 года.

Восхитительный.

Ну, конечно, возразят некоторые, это ж такой же типичный металкор, которые некоторые играли ещё лет десять назад. Знаете что? Вы пойдите, сыграйте так. И не надо мне говорить, что это слабый аргумент. То, что фра Филиппо Липпи вдохновлялся работами Мазаччо, а его сын Филиппино наследовал стилю отца, ещё не значит, что все они не были гениями.

"Disconnect" - работа высочайшего уровня качества по всем параметрам. Композиция, мелодика, запись, наконец. Музыка группы стала намного сложнее: виртуозные гитарные соло и жёсткие, "рубящие" гитарные риффы в идеально выверенные моменты сменяются мелодичными акустическими "переборами", почти нежными клавишными, всё это происходит с внезапными изменениями темпа и ритмического рисунка, а затем одно сливается с другим, создавая восхитительную полифонию... Гроулинг и чистый вокал, даже хором.

Я только за одно могу поругать альбом. Общая длительность звучания - всего 55 минут 28 секунд. Для работы такого уровня этого так мало...

Этой работы совершенно точно стоило ждать шесть лет.

Ну и - праздник для вас: альбом на "youtube" полностью. Официально.

Threat Signal (2017) - Disconnect (Official Album Stream)

Для тех, кто хочет музыку в качестве и готов сказать финансовое "спасибо" музыкантам:

https://agoniarecords.bandcamp.com/album/disconnect

Julie Fowlis (2017) - Alterum (a post in English)

I've promised Julie to make a translation. Julie, sorry for my bad English, I hope you'll understand everything. :)

"alterum orbem terratum eam appelant" – 'they call it the other world' (latin)

I’ll do a bold move and let myself to post a few words in four days before it’s official release (a surprise from a Russian Post!) about the new (fifth!) album of a singer to who’s voice (and – honestly – not only the voice) I’ve hopelessly felt in love long ago. :)

New Julie’s CD is her first fully conceptual work. Started as a project exploring Gaelic songs of the "supernatural" and "fabulous" it turned into a work dedicated to the idea of “other” – other places, languages, traditions. It is a story about how to love your own national culture and at the same to be open to knowing and accepting new, yet unknown, but what you can get to know, understand and even love. For example, it’s like to be Russian and to love Gaelic songs and one charming Scottish folk songstress (these are my words, surely).

The music is gorgeous and arrangements are amazing, Julie’s voice is charming and pleases audiophile’s ear. According to the album’s concept most of the songs on the album are not cheerful jigs and reels but an amazingly beautiful ballads. Besides Julie herself a lot of people took part in recording the album – three guest vocalists and few musicians (guitars, bouzouki, flutes, whistles, piano and even cello and – as usual – bodhran). Thanks to that, Julie’s music became more “polyphonic”, enriched with new nuances and beauties. This is probably the best of her albums.

Julie Fowlis - Dh’èirich mi moch madainn cheòthar (I arose early on a misty morning)

I can post a link to the only track published on Youtube for now. But believe, other songs are even better. :) Hurry, you still can “pre-order” a CD from Julie’s site. :)

http://www.juliefowlis.com

Julie Fowlis (2017) - Alterum

"alterum orbem terratum eam appelant" - 'они называют это иным миром' (лат.)

Совершенно наглым образом (вот уж удивила Почта России!) позволю себе выложить  аж за четыре дня до официального релиза несколько строк о новом (пятом! уже пятом!) альбоме певицы, в голос (да что там - и не только в голос) которой я давно и безнадёжно влюблён.

Новый диск Джулии является первой полностью тематической работой. Начатый как исследование Гэльских песен о сверхъестественном и сказочном, проект превратился в работу, посвящённую всему "иному" - иным местам, языкам, традициям. Это рассказ о том, как любить свою национальную культуру - и при этом быть открытым познанию и принятию нового, ещё незнакомого, но которое вполне возможно так же понять, познать и полюбить. Ну, например, как быть русским и полюбить гэльские песни и очаровательную шотландскую певицу (это я уже добавляю от себя, конечно же).

Музыка шикарна, аранжировки великолепны, голос Джулии чарует и радует слух меломана. Учитывая, видимо, тематику, на альбоме представлены уже не задорные (как на ранних альбомах) "джиги" и "рилы", а потрясающе красивые лирические баллады. К тому же, помимо самой Джулии в записи альбома приняли участие три приглашённых голоса и девять музыкантов (гитары, бузуки, флейты, свирели, скрипки, пианино и даже виолончель, ну и бойран). Музыка стала несколько более полифоничной, обогатилась новыми оттенками и всяческими иными красотами. Наверное, теперь это лучший из её альбомов.

Julie Fowlis - Dh’èirich mi moch madainn cheòthar (I arose early on a misty morning)

Выложить послушать могу пока только уже опубликованный на ютубе трек. Поверьте, всё остальное даже ещё лучше. :) Спешите, диск всё ещё можно "предзаказать" на сайте Юльки. :)

http://www.juliefowlis.com

P.S.: Как раз - дописал обзор, диск доиграл - поставил играть по второму кругу. ;)

Ulver (2017) - The Assassination Of Julius Caesar

Я уже говорил, что новым альбомам норвежских "волков" уже можно не удивляться, всё равно в следующий раз Гарм со-товарищи придумают что-нибудь новое. Хотя порой оно кажется слегка подзабытым старым. И вот - "Убийство Юлия Цезаря", и вновь - на стыке жанров. Где-то в описаниях в сети я встретил упоминание, что новый альбом сделан "в стиле более популярной современной музыки", но некая общая мягкость звучания меня не обманула. Какая ж это "современная поп-музыка", если вокал и структура композиций выдержана в традициях психоделик-рока (того самого, который мы уже слышали на "Childhood's End"), а электронный звук навевает местами что-то от Depeche Mode, что-то от Pink Floyd, а местами - пост-панк / готик-рок середины восьмидесятых - что-то такое от The Cure, Joy Division, Remain In Silence, Bauhaus... И сквозь всё это слышится тот Ulver, который начался на "Бракосочетании Рая и Ада" и звучал на протяжении всех их работ от "Metamorphosis" до "Messe I.X - IV.X". Новый Ulver - такой новый, и такой старый, но, как и всегда, безупречно композиционно и стилистически продуманный, выверенный, идеально прописанный и сведённый, великолепная игра в бисер.

Ulver - Nemoralia

Ulver - Rolling Stone

Ulver - Southern Gothic

Cellar Darling (2017) - This Is The Sound

Уверен, я поступаю правильно, и эта "комсомолка, спортсменка и просто красавица" Анна Мария Мёрфи, дитя оперного союза Ирландии и Швейцарии, достойна в моём блоге большего, чем простого упоминания в "обзоре вокалисток". Хотя бы потому, что её сольный проект (с ещё двумя бывшими участниками Eluveitie) выпустил в этом году прямо-таки роскошный альбом.

В этот раз я не стал выписывать компакт-диск, а приобрёл с сайта Napalm Records "аудиофильскую" FLAC-версию (с качеством выше, чем на CD), и, думаю, не проиграл. Приятно, конечно, поставить на полку красивую коробочку с буклетом, но внешние атрибуты не заменят главного - самой музыки.

Честное слово, одна из самых восхитительных работ этого года. Уход из старой группы "раскрепостил" Анну Мёрфи, позволил выйти за рамки старого стиля, и - кому как, а по мне - звучание стало гораздо интереснее. В Cellar Darling нет никакого груолинг-вокала, только чистый, великолепный голос Анны. "This Is The Sound" оправдывает своё название на все 100%. Четырнадцать песен вышего уровня качества и с точки зрения композиционного мастерства, и с точки зрения студийной работы. Ряд произведений напомнил мне альбомы другой замечательной певицы - Хейди Парвиайнен (Dark Sarah), опять же - певицы, создавшей свой проект. Однако песни Анны Мёрфи отличает ещё и "фирменный" элемент - колёсная лира, на которой Анна превосходно играет. Слушайте, наслаждайтесь!

Cellar Darling - Avalanche

Cellar Darling - Black Moon

Cellar Darling - Hermit

Женские Голоса в Тяжёлой Музыке - Весенний Выпуск 2017

В ясном небе жавронка трели 

Возвестили с приходом тепла, 

Что весна и на самом деле 

Власть во Фландрии забрала...

(c) Виктор Карасёв

Сегодня, на грани весны и подступающего по календарю, но - увы! - не по погоде лета, мы продолжим слушать известных и не очень, но всё равно интересных и замечательных певиц тяжёлой сцены.

Ayreon (2017) - The Source

Хорошо. Просто восхитительно хорошо.

Ну и кто ещё, кроме Арьена Лукассена смог бы не просто собрать всё лучшее, что создано в рок-музыке за прошедшие пятьдесят лет, но ещё и воплотить это с командой певцов и музыкантов, каждый из которых - величина и знаменитость, в концептуальном двухдисковом альбоме? Да, впрочем, и не только в рок-музыке - в песне "Deathcry Of A Race" звучат даже арабские мотивы!

С сюжетной точки зрения новый альбом является "приквелом" альбома "01011001" из научно-фантастического мифа, в рамках которого созданы большинство альбомов проекта Ayreon, рассказывающим о ещё одной цивилизационной катастрофе, причём с некоторыми аллюзиями на наш мир. Хочется верить, что уж на этот то раз предупреждения пророка Эйриона будут услышаны...

Ну, ладно. Вернёмся к музыке. Альбом получился, как и всегда у Арьяена Лукассена, большим, длинным, масштабным, космическим - не только в сюжетном, но и в музыкальном плане. Критики называют его "менее прогрессивным", чем прошлая работа, что ни в коей мере нельзя назвать недостатком. Чуть меньшая "заумность" и большая узнаваемость песен, которые можно слушать даже по отдельности, чуть большая тяжесть звучания, тем не менее, не делают альбом ни в коей мере худшим или "примитивным" - не дождётесь. Это очень объёмная, интересная, красивая работа, которую стоит, поверьте, не один раз переслушать. Ведь эту печальную и поучительную музыкальную сказку создали такие классные музыканты!

Слушайте и получайте удовольствие!

Ayreon - The Day That The World Breaks Down

Ayreon - Sea Of Machines

Ayreon - Everybody Dies

Ayreon - Star Of Sirrah

Ayreon - Run! Apocalypse! Run!